CONVERSATIONS ET PERFORMANCES AUTOUR DE LA DANSE AUTOCHTONE D’AUJOURD’HUI AU QUÉBEC / CONVERSATIONS AND PERFORMANCES AROUND TODAY’S ABORIGINAL DANCE IN QUÉBEC
ATTENTION : NOUVELLES DATES ET PROGRAMME MIS À JOUR
▶ Programme détaillé et réservation / Detailed program and booking : http://tangentedanse.ca/evenement/corps-entrave-corps-dansant ▶ 2 MAI 9H à 16H30
▶ 3 MAI 14H30 à 21H
▶ 4 MAI 13H30 à 22H
▶ Contribution suggérée / Pay what you can: 10$, 20$ ou 50$
▶ 16 ans et moins / 16 y.o. and under: gratuit / free
▶ En co-présentation avec / In co-presentation with Ondinnok
▶ Danseuses et danseurs / Performers: Ivanie Aubin-Malo, Daina Ashbee, Barbara Kaneratonni Diabo, Louis Sioui Durand, Leticia Vera, et une délégation de danseurs anishnabeg
〈 Appuyés sur la tradition ou sur des techniques classiques, intégrant des éléments théâtraux ou des codes archaïques, les artistes autochtones de la danse d’aujourd’hui participent à l’élan créateur qui propulse les artistes des Premières Nations sur les scènes du pays. Une autre histoire doit être racontée, un autre récit qui doit faire place en tout premier lieu à ce corps longtemps opprimé, entravé, nié ; retrouver le corps ancestral, cette mémoire atavique toujours présente dans les corps d’aujourd’hui. Pour les chorégraphes et les danseurs autochtones, leur art est lieu d’expression et d’affirmation identitaire. Au-delà de l’académisme, ils nous proposent un chemin de joie, le plaisir de danser.
Durant ces trois jours, nous parlerons de la danse autochtone aujourd’hui au Québec, de ses manifestations diverses, de sa démarche originale et de l’élan créateur qu’elle peut apporter à la scène contemporaine. Nous voulons en parler, mais aussi en voir et l’expérimenter. Spectacles, ateliers, discussions et performances s’articuleront autour de la rencontre, de la découverte d’univers particuliers.
Nous vous invitons à vous joindre à nous pour cette première rencontre.
Skennen : kowa. Bienvenue à tous. 〉
〈 Based on tradition or classical techniques, incorporating theatrical elements or archaic codes, today’s Aboriginal dancemakers contribute to the creative surge that is launching First Nations artists on stages across the country. Another story needs telling, another tale that must first and foremost make space for this long oppressed, hindered, negated body; to rediscover the ancestral body, this atavistic memory still present in the contemporary body. For Aboriginal choreographers and dancers, art is a means of expression and identity assertion. Beyond the academic, they offer us a path to joy, the pleasure found in dancing.
Over three days, we will discuss Quebec Aboriginal contemporary dance, its many and varied expressions, its singular process, and the creative surge it brings to the stage. We want to talk about it, but also to see and experience it. This first forum includes shows, workshops, discussions and performances, all in the search for distinctive worlds.
We invite you to join us.
Skennen : kowa. All are welcome. 〉
