Popularity

Distance

Price

Latest MTL news (in French only) Activities [+] add your own categories
43
All events
35
Concerts
50
Art & Museums
21
Festivals & Markets
104
Party & Nightlife
11
Plays & Comedy
90
Games & Amusements
166
Bars & Cocktails
1721
Unusual restaurants
15
LGBT
944
Sports & Fitness
113
Dance
1015
Poutines
41
So Montreal's best of

Events you do not want to miss

Living Soils Symposium

Living Soils Symposium

March 28, 2019 - March 31, 2019
Marché Bonsecours 350 rue Saint-Paul, Montréal (Vieux-Port), Île de Montréal H2Y 1H2
free

The Living Soils Symposium Montreal is a bilingual event that unveils the mysteries of the least-known, most promising solution to climate change: regenerating soil health and thus capturing carbon. How can we facilitate the transition to healthy food systems, biodiverse ecosystems, clean water ways and a livable climate? Come learn, exchange and connect with other people who have the health of our soils and environment at heart.

Today's events

La Trilogie Supernova - Mark Lawes

La Trilogie Supernova - Mark Lawes

March 23, 2019
Usine C 1345, ave Lalonde, Près du Métro Beaudry
21 mars (Volet 3 - 1h) 22 et 23 mars (intégrale - 3h) -

Dans cette oeuvre en 3 volets, Mark Lawes se fait enquêteur sociologique à la recherche d'un langage scénique multidisciplinaire à même de sonder la conscience de notre société contemporaine schizophrène. Au départ, préoccupé par l'usage grandissant des technologies et leurs impacts sur nos comportements et nos rapports aux autres, il convoque danse, philosophie, musique pop-rock, installation ready-made et vidéo dans un vaste chantier de reconstruction des futurs possibles. La trilogie suit le cycle de vie d'une étoile et d'un possible réenchantement de notre monde pré-apocalyptique.

Fondé par Mark Lawes à Calgary, Theatre Junction est un lieu d'expérimentation multidisciplinaire dédié à la création et à la dissémination de performances contemporaines. La Trilogie Supernova a été développée en résidences à l'Usine C, au Théâtre Koreja (Italie), au Carré Colonnes (France) et au Théâtre 140 (Belgique). - 

In this three-part work, Mark Lawes becomes a sociological detective searching for a multidisciplinary stage language that delves into our society's schizophrenic consciousness. At the outset, preoccupied by the growing use of technologies and its impact on our behaviour and our relationships, he merges the worlds of dance, philosophy, pop-rock music, ready-made installation and video in a vast construction site of possible futures. The trilogy follows the cycle of the life of a star and a possible reconciliation with our pre-apocalyptic world.

Founded by Mark Lawes in Calgary, Theatre Junction is a space for multidisciplinary experimentation dedicated to the creation and dissemination of contemporary performances. Trilogy Supernova, was developed in residencies at Usine C, Théâtre Koreja (Italy), Carré Colonnes (France), as well as at Théâtre 140 (Belgium). 
CLEAN SLATE

CLEAN SLATE

March 23, 2019
Théatre La Chapelle 3700, rue Saint-Dominique, Montréal, Île de Montréal H2X 2X7
18.5$

Texte Catherine Chabot | Traduction Jennie Herbin

Mise en scène Leslie Baker

Production Talisman Theatre

Du 18 au 30 mars 2019 | Lundi 19h + mardi-jeudi-vendredi et samedi 20h + 30 mars 15h et 20h | À La Chapelle, Scènes Contemporaines | 3700 Saint-Dominique, Montréal | Billetterie: 514 843-7738 | lachapelle.org

Spectacle en anglais, représentations du 22 et 29 mars présenté avec surtitres en français.

 

Réinventer la solidarité féminine avec CLEAN SLATE

Six amies se rassemblent pour célébrer la vie et la mort dans ce portrait courageux, désordonné et surtout authentique de la solidarité des femmes de la génération millénaire. De jeunes femmes qui se réapproprient leur sexualité, interprétées par six comédiennes talentueuses de la relève montréalaise, faisant ainsi de Clean Slate une production à surveiller en 2019.

Clean Slate, qui sera produit en mars 2019 par le Théâtre Talisman, est une traduction de la pièce primée Table rase de Catherine Chabot présentée pour la première fois en 2014 et reprise deux fois à guichet fermé. Cette auteure, diplômée du Conservatoire d'art dramatique de Montréal, a gagné avec cette pièce le prix du meilleur texte original remis par l'Association québécoise des critiques de théâtre (AQCT/2016).

« Comment pouvons-nous donner un sens à nos vies? Comment les jeunes femmes expriment-elles leur sexualité? Quelle est la valeur de la communauté et de l'amitié dans notre monde numérisé? Ces questions m'entraînent dans le monde de Clean Slate: un examen viscéral et brut de la vie, de l'amitié, des choix personnels, de l'expression sexuelle et de la création d'une vie riche de sens. » - Leslie Baker, metteure en scène.

Le Théâtre Talisman a été fondé en 2005 par Lyne Paquette et Emma Tibaldo, toutes deux diplômées de l'École Nationale de Théâtre. Guidé par Lyne Paquette, directrice artistique et générale, sa mission est de produire des premières professionnelles de textes contemporains québécois en traduction pour la scène anglophone. Le Théâtre Talisman est soutenu par le Conseil des Arts du Canada, le Conseil des arts et des lettres du Québec et le Conseil des arts de Montréal.

AVEC Cleopatra Boudreau, Michelle Langlois Fequet, Rebecca Gibian, Gita Miller, Kathleen Stavert, et Julie Trépanier

Mise en scène Leslie Baker | Scénographie Peter Bottazzi | Costumes Sophie El Assaad | Éclairages Cédric Delorme-Bouchard | Conception sonore Peter Cerone | Régie Isabel Faia | Assistance régie Katey Wattam

An all-woman cast tackles contemporary femininity in Talisman's Clean Slate

In Clean Slatesix friends gather to celebrate life, and death in a brave, messy, and above all authentic portrait of millennial sisterhood. This examination of young women reclaiming their sexuality is a celebration of Montreal's emerging talent and makes Clean Slate a play to watch out for in 2019.

Talisman Theatre's March 2019 production of Clean Slate is a translation of Catherine Chabot's award-winning play Table rase, first presented in 2014 at and since reprised twice due to popular demand. Chabot is a graduate of the Conservatory of Dramatic Arts in Montreal, and is winner of Best Text from the Quebec Association of Theatre Critics for Table rase (AQCT/2016).

 "How do we make meaning of our lives? How do young women express their sexuality? What is the value of community and friendship in our digitized world?  These questions draw me into the world of Clean Slate: a visceral and raw examination of life, friendship, personal choice, sexual expression and the creation of a meaningful life." -Leslie Baker, Director of Clean Slate

Talisman Theatre was founded in 2005 by National Theatre School graduates Lyne Paquette and Emma Tibaldo. Guided by Artistic and Executive Director Lyne Paquette, its mission is to produce professional English-language premieres of contemporary Quebec plays. Talisman Theatre is funded by Canada Council for the Arts, Conseil des arts et du lettres du Quebec, and Conseil des arts de Montreal.

The Shoplifters

The Shoplifters

March 23, 2019
Centaur Theatre 453 Saint-Francois-Xavier, Montréal, Île de Montréal H2Y 2T1
free
Arkadi lavoie lachapelle : Jour de fête! : expérience d'une naissance imminente

Arkadi lavoie lachapelle : Jour de fête! : expérience d'une naissance imminente

March 23, 2019
Dazibao, images, expositions, éditions 5455 Avenue de Gaspé, Espace 109
free
Twenty-Seven

Twenty-Seven

March 23, 2019 - March 31, 2019
french, british, op, opera, workshop
Centaur Theatre Company 453 Saint-Francois-Xavier
TWENTY-SEVEN de Vavrek et Gordon - OPÉRA DE CHAMBRE

Dans leur salon parisien du 27 rue de Fleurus, Gertrude Stein et Alice B. Toklas accueillent les plus grands artistes de l’époque : Hemingway, Picasso, Matisse, Fitzgerald. Le contexte des deux grandes guerres altèrera l’esprit vif et l’espièglerie qui étaient le quotidien du célèbre couple.

« Sensible, brillant et espiègle » écrit la critique… l’opéra de chambre 27 est une irrésistible recréation du célèbre salon de Paris. Une occasion rêvée d'applaudir les artistes de la relève. Un opéra à ne pas manquer !

Français et anglais avec surtitres anglais et français - 1h35 sans entracte. Avec les jeunes artistes de l'Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal.
INFO : www.operademontreal.com/programmation/twenty-seven

----------------------------------------------------------------------------------------
TWENTY-SEVEN by Vavrek and Gordon - CHAMBER OPERA

In their Parisian salon at 27 rue de Fleurus, Gertrude Stein and Alice B. Toklas welcome the greatest artists of the era: Hemingway, Picasso, Matisse, Fitzgerald. The context of the two World Wars will alter the quick wit and sense of mischief that was part of the famous couple’s daily life.

An irresistible recreation of the famous Parisian salon. A perfect opportunity to applaud our emerging artists. An opera that is not to be missed!

French and English with French and English subtitles - 1h35, no intermission. With the young artists of the Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal.
INFO: www.operademontreal.com/en/shows/twenty-seven
AMAZING SOUL, MOTOWN, DISCO AND R&B with Meredith & The Soul Marshalls

AMAZING SOUL, MOTOWN, DISCO AND R&B with Meredith & The Soul Marshalls

March 23, 2019
Le Balcon 463 rue Sainte-Catherine ouest, Entrée par la porte avant de l'Église St-James. Quartier des spectacles.
28.5$

The Balcon is honored to receive Meredith Marshall, the Texas born singer-songwriter-actress. She garnered gold and platinum records world-wide and won International Song Festivals in many countries. What you will feel at the Balcon is the unique complicity between Meredith and her seasoned musicians ''The Soul Marshalls''. Reserve your dinner-show with these artists of high caliber paying tribute to the great immortals of the 60, 70 and 80, such as The Temptations, Diana Ross, Aretha Franklin, Tina Turner… We bet you an extraordinary night-out!

Dinner-show avalaible

Post humain

Post humain

March 23, 2019
Théatre des Deux-Rives, Salle Desjardins 30 boulevard du Séminaire Nord, Saint-Jean-sur-Richelieu, Montérégie J3B 7B1
40$

Post humain
Les Soirées Théâtrales
23 mars 2019 à 20h

Dominique Leclerc est diabétique. Poussée par une condition médicale contraignante, elle se met à la recherche d'alternatives aux outils médicaux désuets et dispendieux dont elle dépend. Elle se tourne vers des chercheurs qui innovent du côté des biotechnologies. Elle découvre des intervenants qui brouillent les pistes entre médecine curative et médecine d'amélioration.

Post humains est le fruit de quatre années de recherches et de rencontres menées par Dominique Leclerc avec tout autant de candeur, de curiosité et de scepticisme que Christine Beaulieu qui nous a offert J'aime Hydro l'an dernier. Tout au long de l'enquête et du processus de création de la pièce, Dominique Leclerc et TRS-80 ont été amenés à réfléchir sur la complexité de notre espèce et de notre avenir. Jusqu'où pouvons-nous modifier le corps, contrer le vieillissement et repousser les limites du cerveau? Qu'avons-nous à y perdre ou à y gagner? Et pourquoi cesserions-nous de mettre de l'avant ces avenues? À voir urgemment!

On aime cette performance théâtrale forte et hors-norme créée par une artiste qui aborde et vulgarise avec humanité, honnêteté et humour l'univers des biohackers et des transhumanistes.

Crédits
Production : TRS-80
Texte : Dominique Leclerc
Mise en scène : Dominique Leclerc, Édith Patenaude, Patrice Charbonneau-Brunelle
Interprétation : Cadie Desbiens, Dominique Leclerc, Didier Lucien, Dennis Kastrup
Conception audiovisuelle : Push 1 Stop, Patrice Charbonneau-Brunelle, Cédric Delorme-Boucard, Gaël Lane-Lépine, Maude St-Pierre Léonard
Catégorie : Théâtre documentaire

Abonnez-vous aux soirées théâtrales!

Billetterie:
SITUÉ AU THÉÂTRE DES DEUX RIVES
30 BOUL. DU SÉMINAIRE NORD,
PORTE EXTÉRIEURE 29, 3E ÉTAGE,
SAINT-JEAN-SUR-RICHELIEU, J3B 5J4

Achat en ligne: http://spec.qc.ca/spectacle/post-humains
Téléphone au 450-358-3949 ou 1 (888) 443-3949

Supersuckers

Supersuckers

March 23, 2019
Petit Campus 57 Prince Arthur est
24$
#Ubu

#Ubu

March 23, 2019
Centre Art Neuf salle Paul-Buissonneau 3819 Avenue Calixa-Lavallée, Au centre du parc Lafontaine
16.14$

Inspirée de Ubu Roi d’Alfred Jarry, pièce absurde et grotesque, mais féroce, notre création très libre se veut une dérision du pouvoir, de ses abus et de ses ambitions. Le lieu : en Pologne, mais en fait partout et nulle part. Le temps : aujourd’hui comme hier. Les personnages : À l’origine, Père et Mère Ubu, êtres fondamentalement lâches, stupides, grossiers, incapables, avares qui deviennent avides, sournois, cruels, vicieux, tyranniques avec le pouvoir enfin atteint. Ils semblent bien se tirer des hostilités provoquées alors qu’une légion de pauvres, nobles, magistrats et militaires payent de leurs vies leur convoitise. Leur but : Rester puissants à tout prix et, en cas de chute, recommencer et recommencer encore sans scrupule. Est-ce que ça ne rappelle pas des temps plus actuels à coup de putschs, de despotisme, d’attentats, de luttes armées? Est-ce que ça ne rappelle pas nombre d’Ubu de ce monde?

La trame : les pérégrinations que nous vous raconterons, promis! Nous avons tout de même choisi de les abréger pour en faire notre histoire, en faisant vivre à la fois légèreté et gravité. On exagère,  on se tiraille, on s’insulte, comme dans un jeu sans fil, à l’envers du décor et dans le désordre. Et tantôt on est nous, et tantôt on est Ubu, à faire comme si. Merdre alors! Ça vaut le détour, promis, entrez dans notre nouveau souffle #Ubu, au risque d’être dépeigné.e.s et de grimacer.

Mise en scène : Mélanie Langlais.

Assistance à la mise en scène : Jérémie Roy

Production : POSTHUME Productions.

Distribution :
Danielle Barbeau
Philippe Chandonnet
Cyrille Karmann
Ludmilla Kervaso
Myriam Mansouri
Christiane Paillé
Catherine Pouteau
Charlyne Valotaire.

https://www.facebook.com/events/484232258769823/

H20 : Let Your Art FLow, 6ème édition

H20 : Let Your Art FLow, 6ème édition

March 23, 2019
Cabaret Lion d'Or 1676 rue Ontario est
free

MISSION : Utiliser l’art afin de créer des changements sociaux positifs. 

Redonner à la communauté des espaces où il est possible de s’exprimer librement.

Créer des ponts entre des artistes de millieux différents pour qu'ils puissent partager leur passion et leur savoir.


Let Your Art Flow croit en l’organisation d’événements qui sont anti-individualistes,à but non-lucratif
Let Your Art Flow est une organisation qui, par la création d’événements artistiques, aspire à créer des espaces où l’échange et l’inspiration est accessible pour tous. Se spécialisant en danse mais tout en incorporant différents arts de différents médiums, cette organisation crée des plateformes ou la créativité et l’expression est sans barrières ni étiquettes. C’est dans un mélange de couleurs, de cultures, de rythmes et de mouvements que l'équipe Let Your Art Flow organise des rassemblements où l’aide et le partage y sont comme valeur première. Leur équipe croit en les vertus de l’art et à son aspect rassembleur comme conducteur afin de représenter des causes sociales et humanitaires auxquelles elle désire diriger une attention particulière. En opérant de cette manière, Let Your Art Flow permet aux artistes de la communauté locale de partager leur message, leur histoire mais aussi laisse place au partage du message de plusieurs individus vivant dans l’injustice au niveau international. 

La racine de Let Your Art Flow est 3 jeunes femmes qui s’expriment à l’aide du medium artistique de la danse. Alexandra, Catherine et Elie-Anne sont des danseuses urbaines et contemporaines qui ont à cœur le coté artistique de leur danse mais aussi le coté social et culturel. Non seulement elles tentent de raconter leur propre histoire mais à travers leur travail au sein de H2O elles tentent de supporter des causes qui sont plus grandes qu’elles-mêmes; de diriger l’attention sur l’histoire de communautés vivante dans l’injustice. 
_________________________________________________________

Let Your Art Flow is an organisation that through artistic events, aim to create spaces for exchange and inspiration that are accessible for all. Specialized in dance but still incorporating different art mediums, this organisation provide platforms where creativity and expression is without labels and boundaries. It is in a mixture of colors, culture, rhythm and movements that Let Your Art Flow’s Team organises gatherings where the main values are oriented around communal help and sharings. Their team believes in the power of art and it’s uniting virtue in order to represent social and humanitarian causes in which they aim to draw a particular attention. By operating this way, Let Your Art Flow allows artists from the local community to share their story but also exposes the story of multiple individuals living through injustice internationally.

Let Your Art Flow believes in planning events that are community and volunteer based and non-profitable. They do so in order to give back safe spaces to the community, where it is possible to express in a unique, different and personal way. 

Let Your Art Flow’s roots are 3 young-women who express themselves thought the artistic medium of dance. Alexandra, Catherine and Elie-Anne are contemporary and street dancers who gives importance to the artistic asset of their dance but who also nourish the social and cultural dimension around it. Not only they aim to express their own story but through their work, they support causes greater than themselves in order to draw the attention on the story of communities living through injustice.

Sid Sriram

Sid Sriram

March 23, 2019
Le Ministère 4521, boul. Saint-Laurent
24$
ILS S'AIMENT, Version Inédite

ILS S'AIMENT, Version Inédite

March 23, 2019
La Comédie de Montréal 1113 Boul de Maisonneuve Est
16.73$

VERSION SPECIALE !! POUR FETER LES 20 ANS DU SPECTACLE, CE SERONT 2 HOMMES QUI JOUERONT LE SPECTACLE !! A DECOUVRIR...

Ils se marient, ils se disputent, ils se réconcilient, ils font preuve de mauvaise foi, ils se mentent. En résumé, ils s’aiment !

C’est l’histoire d’un couple, typiquement moderne, d’un homme et d’une femme qui pense que deux, c’est beaucoup finalement. Ils vont être mesquins, jaloux, rancuniers, menteurs, douceur, malhonnêtes, de mauvaise foi, tendres, définitif, bref humains ! Tout ça pour pouvoir continuer à s’aimer. De révélations en réconciliations, de permis de conduire en conduites pas permises, Delphine et François c’est tout simplement l’histoire d’un couple ordinaire. Vous les reconnaîtrez facilement ! Ils vous feront penser à VOUS !

De nombreuses scènes de  » vécu  » ou de  » déjà vu  » qui nous entraînent dans de grands fous rires.

Une comédie de Muriel Robin et Pierre Palmade . Un triomphe dans toutes les salles en Europe pendant plus de 10 ans. Le succès fut tel que 2 autres pièces ont vu le jour : « Ils se sont aimés » et « Ils se re-aiment »

A PARTIR DE 12 ANS

Les femmes s'en mêlent - La Bronze, Flèche Love, Annie Sama, Alice et Moi

Les femmes s'en mêlent - La Bronze, Flèche Love, Annie Sama, Alice et Moi

March 23, 2019
Club Soda 1225 Saint-Laurent
26.75$

- Tous âges - 

J'aime Hydro

J'aime Hydro

March 23, 2019
Espace le vrai monde? 9155 rue Saint-Hubert, Montéal, Île de Montréal H2M1Y8
free
C'est avec une profonde sincérité et un brin de dérision que Christine Beaulieu nous plonge dans cette pièce documentaire lançant une délicate et palpitante question : qu'est devenue la relation entre Hydro-Québec et les Québécois? Véritable coup de cœur tant du côté du public que des critiques, ce théâtre de la vérité plonge intimement au coeur d'une des problématiques les plus vives de notre collectivité. La comédienne nous révèle les résultats de sa vaste enquête : entrevues auprès de nombreux groupes citoyens, visites de barrages, audiences publiques, rencontres avec des hauts-dirigeants de la société d'État. C'est en respectant tous les intervenants qu'elle réussit à faire dialoguer des camps souvent campés sur leurs positions, persuadée de la nécessité d'examiner ensemble nos assises en matière énergétique au Québec. CRÉDITSUne production de Porte Parole et Champ Gauche, en coproduction avec le FTA / Avec : Christine Beaulieu, Mathieu Gosselin, Mathieu Doyon / Texte et idéation : Christine Beaulieu / Dramaturgie : Annabel Soutar / Mise en scène : Philippe Cyr / Photo : Alexi Hobbs
Malaginto

Malaginto

March 23, 2019
MAI (Montréal arts interculturels) 3680, rue Jeanne-Mance, Montréal, Île de Montréal H2X 2K5
free

Les œuvres de Marigold Santos, qui a émigré des Philippines vers le Canada en 1988, s'appuient sur ses efforts, en tant que jeune femme, à composer avec une nouvelle identité dans un nouvel environnement. Pièce maîtresse de son travail, l'Asuang, sorte de créature vampirique, a le pouvoir de fragmenter les parties de son corps et de les remboîter. L'Asuang de Santos qui apparaît dans ses dessins, céramiques, sculptures et projections ne représente pas une force malveillante; elle incarne plutôt la conscience de soi, la transformation et la liberté individuelle.

Santos s'abandonne à une pratique artistique interdisciplinaire et explore la façon dont l'individualité se fragmente, se disloque puis se réinvente. En 2017, elle a participé à l'Alberta Biennial of Contemporary Art.

Atelier familial 'Le roi et la reine des fleurs' au Musée des maîtres et artisans du Québec

Atelier familial 'Le roi et la reine des fleurs' au Musée des maîtres et artisans du Québec

March 23, 2019
Musée des maîtres et artisans du Québec 615, avenue Sainte-Croix, Montréal (Saint-Laurent), Île de Montréal H4L 3X6
16$

L'arrivée du printemps est synonyme de l'apparition des fleurs! Pour célébrer le début de cette saison douce, nous vous invitons à venir créer une couronne de fleurs que vous pourrez porter sur votre tête ou accrocher à votre porte de chambre!

Matériel fourni et visite libre des expositions du Musée.

Réservation obligatoire en ligne au www.mmaq.qc.ca, par téléphone au 514-747-7367, poste 7203 ou par courriel à accueil@mmaq.qc.ca.

Formation d'initiation à la gigue et à la danse percussive

Formation d'initiation à la gigue et à la danse percussive

March 23, 2019
Studio Z 5333 avenue Casgrain, Local 717
free

Sous la direction de Frédérique-Annie Robitaille et de Dominic Desrochers, cofondateurs et chorégraphes de Zeugma, Collectif de folklore urbain, des ateliers d'initiation à la gigue et à la danse percussive sont offerts en mars 2019.

Ces ateliers sont spécialement destinés aux personnes possédant une base en danse qui souhaitent s'initier à ces deux styles qui font la signature unique de la compagnie.

Ils offriront aux participants un moment privilégié pour l'apprentissage de nouvelles connaissances rythmiques, spatiales et corporelles et permettront de développer leur versatilité et d'affiner certaines de leurs compétences en gigue et en danse percussive.

-----------------------
--------------------

Pour plus de détails sur le contenu des ateliers, horaires et tarifs nous vous invitons à consulter notre site internet (https://urlz.fr/8EEN) ou a nous contacter à info@zogma.ca.